Роми Шнайдер

Старое ружье (1975)
Режиссер: Робер Энрико
Оператор: Этьен Беккер
Композитор: Франсуа де Рубэ
В ролях: Филип Нуаре, Роми Шнайдер, Жан Буа, Хоаким Хансен, Роберт Хоффманн, Карл Михаэль Фоглер, Каролина Бономм, Катрин Делапорте, Мадлен Озерэ

1944 год. Перед наступлением союзников немцы спешно покидают французский Монтабан, но "на прощанье" устраивают зверские облавы. Считая, что в городе находиться опасно, хирург Жюльен Дандье отправляет жену и 13-летнюю дочь в глухую деревню, где его семье принадлежит древний полуразрушенный замок. Спустя несколько дней он едет их навестить и попадает в ад: все жители деревни убиты, его дочь расстреляна, а жена сожжена из огнемета. Эсэсовский отряд, уничтоживший ни в чем не повинных людей, все еще находится в замке, и Дандье, достав старое охотничье ружье, начинает собственную войну с убийцами...

В 1976 году фильм был удостоен премии СЕЗАР сразу по категориям: Лучший фильм (Роберт Энрико), Лучший актер (Филип Нуаре), Лучшая музыка (Франсуа Де Рубэ) и ещё благодарность зрителей разных стран.

остальное на ютубе

Людвиг (1972)
Режиссер: Лукино Висконти
Сценаристы: Лукино Висконти, Энрико Медиоли, Сузо Чекки ДАмико
Актеры: Хельмут Бергер, Хельмут Грим, Сильвана Мангано, Герт Фроб, Тревор Ховард, Роми Шнайдер

Этот фильм Лукино Висконти (1906-1976) посвятил удивительной жизни короля Баварии Людвига II (1845 - 1886), романтика и идеалиста, поклонника красоты и гармонии, мечты которого разбились о жизненные реалии и привели его к трагическому финалу. С юности Людвиг был заворожен романтическим миром героев, легенд и идеальной любви, услышав оперу Вагнера "Лоэнгрин". С момента прихода к власти он всемерно поддерживает творческий гений Вагнера, а сам строит по всей Баварии потрясающие замки. Его неудовлетворенная любовь к австрийской принцессе Елизавете способствует проявлению нездоровых страстей. Предательство ближайших друзей завершает окончательную деградацию короля, окружившего себя развращенными подонками. Его состояние было расценено при дворе как начало прогрессирующего безумия. 9 июня 1886 года Людвиг был отстранен от власти, а 12 июня он вышел на прогулку, с которой не вернулся...

Номинация на премию Oscar - художник по костюмам. Премия David - лучший итальянский фильм. 2 премии Silver Ribbon - лучшие оператор, художник-постановщик.

Поезд (1973)

Режиссер: Пьер Гранье-Дефер
Композитор: Филипп Сард
В ролях: Роми Шнайдер, Жан-Луи Тринтиньян, Морис Биро, Пол Амио, Нике Арриги, Поль Ле Персон, Анна Вяземская, Роже Ибанез, Жан Леко, Франко Маццьери

Экранизация одноимённого романа Жоржа Сименона.
Француз Жюльен и молодая привлекательная немка еврейского происхождения Анна бегут от наступающей гитлеровской армии. Они оказываются в одном поезде, и с первого взгляда между ними возникает глубокое чувство. Но по прибытии к месту назначения они вынуждены расстаться, ведь у Жюльен есть семья. Через несколько лет судьба вновь сводит их вместе на допросе в гестапо...


Рецензия

Этот фильм, снятый вовсе не по детективному роману Жоржа Сименона, эмоционально покоряет лирической трактовкой темы войны, рассказывая об обречённой любви двух людей, которые случайно встретились в поезде во время эвакуации на север Франции в 1940 году. Поезд становится как будто моделью общества, метафорическим образом Франции, спасающейся от немецкой оккупации. Режиссёр Пьер Гранье-Дефер продуманно монтирует хронику и игровые эпизоды, интересно используя смену цвета при этих переходах от подлинной реальности к художественному вымыслу.

Но всё-таки главное в картине — история рождения внезапной и краткой любви посреди войны, людских трагедий, поистине грубой и вульгарной действительности. Он — Жюльен Меруаёр, обыкновенный француз, который выведен из состояния скучной, размеренной семейной жизни. И уже осознал, что прежде жил обыденно, как бы по инерции, а все высоты оказались обойдёнными, но не взятыми. Она — Анна Купфер, женщина из богатой семьи, еврейка, бежавшая из гестапо.

Жан-Луи Трентиньян и Роми Шнайдер удивительно тонко передают сложность психологических ощущений своих героев. В первых любопытных взглядах друг на друга, случайных прикосновениях, робкой помощи, нежности по отношению к другому эти двое людей переживают возникновение чистого, возвышенного чувства, которое они наверняка не испытали в прежней, ещё довоенной жизни. Так уж случилось, что в поезде Жюльен и Анна переживают высшее мгновение своих судеб. Любовь озаряет их существование, наделяя его подлинным смыслом, — и этой истинной жизни уже нельзя изменить. Во имя любви и подаренного свыше мига счастья Анна проявляет жертвенность, отказываясь от вмешательства в судьбу Жюльена — ради благополучия возлюбленного и его семьи. Она словно предугадывает, что рано или поздно всё равно попадёт в гестапо.

И три года спустя, когда Жюльена вызовут на допрос как раз по поводу Анны, он — после минутного, вполне объяснимого сомнения и тревоги за семью — всё-таки не сможет предать свою любовь, вновь потерять эту женщину, оставить её одну в беде. Истина человеческой жизни, обретённая в поезде, позволяет Жюльену решиться на ответное самопожертвование ради любимой, остаться самим собой в столь трудном выборе между жизнью и смертью. И экранный дуэт Трентиньяна и Шнайдер оставляет одно из лучших воспоминаний об искренности, хрупкости и одновременно непреклонности чувств, о любви-взаиможертвоприношении.

1975/1989

Сергей Кудрявцев

Процесс

Режиссер: Орсон Уэллс.
Сценарий: Орсон Уэллс по роману Франца Кафки,
Оператор: Эдмон Ришар,
Музыка: Альбинони
В ролях: Энтони Перкинс, Жанна Моро, Аким Тамирофф, Роми Шнайдер, Джесс Хан, Арнольдо Фоа, Орсон Уэллс, Сюзанна Флон

Великий американский режиссер Орсон Уэлсс экранизировал самую известную притчу Франца Кафки об абсолютно бредовой ситуации, в которую попадает рядовой клерк Йозеф К, Обвиняемый в некоем преступлении, которое он не совершал, поскольку не совершал вообще ничего противозаконного. Собственно, состав преступления ему не называют и сами обвинители, поскольку так же не знают, в чем он виноват... "Был бы человек, а статья найдется" - печально знакомая формула для советского человека. Бредовая, сюрреалистическая атмосфера картины достигается и благодаря великолепной музыке Ледру и Альбинони, и работе оператора Эдмона Ришара, и, наконец, благодаря блестящим актерским работам Энтони Перкинса, Роми Шнайдер, Жанны Моро и прочих звёзд кинематографа, подчеркивающих сумасшедствие мира, в котором они живут и их самих... Уэллс мотивирует поступки персонажей фильма тем, что вина изначально коренится в природе человека и в социальном устройстве общества. Бессмысленность судебного процесса, карающего героя, да и самой жизни - вот главное, что вычитал в романе великий режиссер.
Премия Синдиката французских кинокритиков -- лучший фильм года.


интересные факты о фильме:

- Уэллс хотел, чтобы адвоката сыграл Джеки Глисон. Сам он собирался сыграть роль священника, рассказывающего притчу;

- Орсон Уэллс называл "Процесс" своим лучшим фильмом;

- Орсон Уэллс продублировал 11 голосов в фильме. Он продублировал даже некоторые моменты в речи Энтони Перкинса, причем тот не смог обнаружить эти участки.

- сцена в офисе К. снималась на вокзале Пари Д'Орсэ.



Рецензия:
"Романы Кафки точно описывают многие аспекты современной жизни. Называя его писателем абсурда, большинство лукавит, не желая концентрироваться на бессмысленности множества общепринятых вещей, в лоб столкнуться с которой и победить рисковали только философы. "Процесс" — это не только преувеличенный лабиринт бюрократического процесса, в котором нет начала и нет выхода, как нет вины и нет фактов в деле господина К., но и вопрос ответственности, подавляемый местом, "положением" в бюрократической пирамиде, и разговор о возможности обнаружить истину. Можно обсуждать и чувство вины, но самое важное в "Процессе", на мой взгляд, — это то, что и обвиняемые, и принадлежащие к касте законников не задумываются над смыслом своих дел, они добровольно продолжают выполнять почти ритуальные действия, которые ничего не означают. Процесс превращен в лишенный базиса ритуал — привычку-повторение без понимания его сути. Никто не взыскует правды, врата законы закрыты, богиня правосудия на картине летает, хаотически раскачивая весы, и только портреты судей остаются недвижимо нависать над просителями.

Было бы неверно ограничивать "Процесс" набором вполне очевидных толкований. Кафка создает мир искаженных пропорций, но этот мир практически не отличим от нашего. Множество последних судебных процессов ничуть не хуже иллюстрирует бессмысленность и жестокость дел против невиновных, чем роман Кафки. Орсон Уэллс очень точно интерпретирует роман, с самых первых кадров превращая свой фильм в кошмар. Его господин К. более активен, чем мягковатый герой Кафки, он вторгается в бесконечные комнаты, заваленные штабелями дел и заполненные униженными просителями, проходит сквозь них, сталкиваясь со все более абсурдными сценами, пытаясь побороть частокол теней и дурной театр псевдозакона. Но привратник раз за разом отворачивает его прочь.

Уэллс гениально снимает. Его фильмы мастерски и холодны, а работа с тенями, ракурсами, углами показа давно внесла его в список всеми признанных режиссеров. "Процесс" — это не война человека против системы, потому что он даже не знает, против чего воевать, он не знает, в чем его обвиняют, и на чем основывают дальнейший ход дела. Самое, наверное, поразительное в фильме то, что унижение просителей добровольно. То же самое можно сказать и о разнообразных клерках — их положение принимается и поддерживается ими, как должное. То же самое парадоксальное поведение можно встретить и в жизни — если солдат оправдывает то, что стрелял в ребенка, приказом командира, то клерк — своими обязанностями. Сразу вспоминается знаменитый опыт, где исследователи предписывали подопытным нажимать на кнопку, которая посылала разряд в такого же, как они, человека. Почти никто не останавливался, пока у жертвы (актера) не начинались от боли конвульсии и она не прекращал кричать.

Уэллс серьезно подходит к шокирующим сценам. Даже девочки, окружающие художника, сделаны им не такими уж и маленькими. Это девушки в том возрасте, в котором в их головах мало полезных мыслей; они не просто бегут, а хватают господина К., это стая веселых и бессмысленных гарпий, в глазах которых нет ровным счетом ничего. В бесконечных коридорах нечем дышать, здесь одна пыль и крошка от бумажных страниц. Адвокаты порабощают обвиняемых, хотя те не знают ни слова о том, что совершили. Вся жизнь как нескончаемый страшный процесс — вот в какую пучину внезапно ныряет господин К. Есть в этом и другой смысл — вырвать и бросить в гигантские крысиные ходы бесконечных попыток оправдаться могут любого, в любой момент.

Если останавливаться более подробно на реализации Уэллса, то хочется отметить поразительно сильную игру всех актеров. Сам Уэллс, кажущийся невнятным поначалу, произносит монолог про красоту обвиняемых — это серьезно впечатляет. Но очевидно, что такой сильной личности, как сам Уэллс, не был близок конец-угасание. В конце романа раздавленного героя закалывают ножом, и он шепчет "Как собаку". У Уэллса господин К. бросает вызов, яростно хохочет и не собирается по собственной воле завершать "процесс", пока его не убивают. Пожалуй, концовка Уэллса мне больше по душе."

Кто? (1970)

Режиссер: Леонард Кейгель
В ролях: Роми Шнайдер, Морис Роне, Габриэле Тинти, Симона Бах, Жан-Жак Буржуа

Мужчина и женщина яростно ссорятся на тихой улочке провинциального городка. Когда-то они любили друг друга. Что связывает их теперь? Страсть или жгучая ненависть? Или гремучий коктейль из взаимоисключающих чувств опьяняет этих людей?
На бешеной скорости они несутся в автомобиле к обрыву, и девушка — успевает выпрыгнуть за мгновение до того страшного момента, когда авто сорвется с кручи.
Теперь чудом избежавшая гибели Марина одинока. Обольстительная, изящная и нервная, она напугана и испытывает потребность в мужской защите и поддержке. Старший брат погибшего любовника Марины Серж берет девушку под свое покровительство.
Их отношения развиваются так стремительно, что уже через несколько дней после начала знакомства они стали близки. Однако зловещая тень погибшего Клода встает между влюбленными. И Серж решает выяснить правду о гибели брата.
Одержимый этой навязчивой идеей, он везет Марину обратно в Бретань, в странное и пугающее путешествие по следам ее прежней любви...

Свет женщины (1979)

Режиссер: Коста-Гаврас
Сценаристы: Коста-Гаврас, Кристофер Франк, Милан Кундера
Оператор: Рикардо Аронович
Актеры: Ив Монтан, Роми Шнайдер, Лиля Кедрова, Хайнц Беннент, Ромоло Валли, Роберто Бениньи, Дитер Шидор, Катрин Аллегре, Жан-Клод Буйо, Джулиана Каландра, Жан-Франсуа Гобби, Миранда Кампа, Беатрис Костантини, Андре Дюма, Жак Динам, Габриель Жаббур, Филипп Манесс, Дэниэль Мезгиш, Франсуа Перро, Жан-Пьер Рамбаль, Жан Рено, Мишель Робен, Катя Романофф, Ибрагим Сек, Ганс Вернер

Психологическая мелодрама по мотивам романа Ромена Гари.Пожилой мужчина Мишель пытается примириться со смертью жены. Немолодая женщина Лидия скорбит в связи с кончиной любимой дочери. Оба одиноки. Они хотели бы найти общий язык друг с другом, и, может быть, их знакомство переросло бы в нечто большее, однако печаль переполняет их сердца. Печаль, порожденная утратой, а не любовь, обретенная заново...

Прохожая из Сан-Суси (1982)

Режиссер: Жак Руффио
Сценаристы: Жак Кирснер, Жак Руффио
Оператор: Жан Пенцер
Композитор: Жорж Делерю
Актеры: Роми Шнайдер, Мишель Пикколи, Хельмут Грим, Жак Мартен, Марсель Бозонне, Доминик Лабурье, Жерар Клейн, Матьё Каррьер, Кристиана Коэнди, Пьер Мишель, Вероника Сильвер, Мария Шелл, Рэймонд Акилон, Беатрис Авуан, Патрисия Картье, Мартин де Бретёй, Андре Шомо, Ален МакМой, Стефан Мельдегг, Жак Ноло, Жан Рено, Изабель Садоян, Венделин Вернер

Макс Баумштайн - основатель и президент Союза международной солидарности - приезжает в Париж на съезд. После съезда он убивает парагвайского посла. После совершения преступления Баумштайн сдается полиции. Во время свиданий, которых добилась его жена Лина, Макс рассказывает о причине, побудившей его сделать этот шаг...

Последняя роль Роми Шнайдер.

Призы и награды:
1983 - СЕЗАР
Победитель в категории:
Звукооператор- Роберт Уильям Сивел, Клод Вийан

Роми Шнайдер (23 сентября 1938 - 29 мая 1982)
"....главной составляющей поистине уникального дарования Шнайдер был затаённый трагизм, исподволь дававший себя знать даже в сравнительно «безобидных» ролях; если в роли Розали в фильме 1972 года перед нами – молодая, полная надежд, хотя и знающая цену страдания женщина, то спустя всего шесть лет в «Простой истории» поражают глаза Шнайдер: на молодом ещё лице – мудрые глаза прожившего долгую и нелёгкую жизнь человека.
Однако самые тяжкие испытания ей ещё предстояли. С годами жизнь актрисы всё больше становилась похожа на затяжную пытку: в 1973 году от неё ушёл муж, Харри Мейен, спустя шесть лет он покончил с собой; в 1981 году, накануне своего 15-летия, упав на острые прутья ограды, погиб её сын; ещё через три месяца актрисе удалили почку, после чего её бросил и второй муж. Снявшийся в нескольких фильмах вместе со Шнайдер известный французский актёр Мишель Пикколи говорил, что в каждой роли она «сдитрает с себя кожу». В предсмертном фильме «Прохожая из Сан-Суси», посвящённом памяти сына и мужа, героиня Роми Шнайдер ценой жизни спасает еврейского мальчика, родителей которого убили нацисты. Одному Богу известно, чего ей стоила эта роль...
По просьбе актрисы в титрах появилось посвящение: «Памяти Давида и его отца».
...Однажды, в портовом ресторанчике, куда её привели знакомые журналисты, к Роми Шнайдер подошёл некий пожилой господин и спросил: «Вы – Сисси?» И она, как правило, не выносившая подобных вопросов, неожиданно склонилась в реверансе и весь остаток вечера танцовала со стариком, забыв о журналистах. Безжалостная судьба напоследок подарила ей встречу с юностью, первым успехом и тем счастливым временем, когда в её жизни ещё не было тех, кого потом так невыносимо было терять. Через несколько месяцев Роми Шнайдер не стало..

Появление Алена Делона на 60 Международном кинофестивале в Каннах вызвало подлинную сенсацию, так как почти два десятилетия назад актер поклялся никогда больше не посещать Каннский фестиваль.
Делон появился на сцене в смокинге с бриллиантовым значком "STAR" на лацкане и начал свою речь с просьбы почтить память умершей ровно 25 лет назад актрисы Роми Шнайдер.
На вопрос, каков для него образ любви, Делон ответил, что сегодня любовь - это для него прежде всего дети. "Утром мне позвонила дочка, и я счастлив. Но если вспоминать все мои "лики любви", то моя память возвращается прежде всего к Роми Шнайдер, - сказал актер."